Сликата на мачка во уметноста

Сликата на дива и домашна приврзана, лукава и невино зачудена мачка е омилена тема на многу уметници. Невозможно е да се игнорира оваа доброто убавица, да не се забележат мазните облини на нејзиното тело, мистериозното треперење на нејзините очи, сјајот на свилена волна. Сликите со мачки зафаќаат цели сали во познати галерии и приватни колекции, скулптурите за мачки ги красат улиците на градовите низ целиот свет. Мачката „шета“ по разгледници, поштенски марки, календари, сите видови прибор за домаќинство, облека и додатоци.

Мачката се провлече во голема уметност само во 18 век, но дури и во Антички Египет, опашки божици беа извајани од камен, насликани на wallsидови и садови, обликувани од глина. Накит, гравури, мозаици, метални фигурини, инкрустирани со карнејан, тиркизна и лапис лазули - мачките ги има насекаде. Еден од храмовите на Хелиополис бил украсен со скулптура на мачка - богот Ра во маската на предаторски astвер. Во зависност од времето на денот, мачките се стеснувале или се ширеле (очигледно, свештениците користеле посебен механизам за промена на дијаметарот на зениците). На секој час вода течеше од устата на светото животно. Сепак, обожавањето на мачки било само дел од религијата. Египќаните не ја фалеле самата мачка, туку боговите, зборувајќи со небесните владетели преку свети животни.

Изложба во Лувр: Антички Египет, ера на рани династии, глиптици. Во центарот е окото на Ра, симболот на Сонцето. По должината на рабовите се наоѓаат асистенти со мустаќи на врховното божество. Долниот дел е ноќ (мачките ја убиваат змијата Апоп, симболизирајќи ја темнината и мракот), горниот дел е утро (ибисот во центарот е света птица, симбол на повторно раѓање, обновување и мудрост).

Откако се насели низ целиот свет и ја освои theубовта на најреспектабилните лица, за масите, мачката сепак остана само корисно животно, заштитувајќи ги шталите од глодари. Во средниот век, во ерата на религиозните култови, инквизицијата и борбата против претстојниот ѓаволски хаос врз светот, мачката се покажала непристојна за човештвото. Сликата на мачка во уметноста од 17 век е незначителен детал, скромен елемент на позадината „во задниот двор“.

Луис Ле Наин „Среќно семејство“, изложен во Лувр, напишан во 1642 година. Го одразува расположението на луѓето од тоа време: мачката е препознаена како дел од семејството, влегува во куќата, но држи настрана.

На крајот на 17-ти и почетокот на 18-тиот век, сликите со мачки, вешто надополнувајќи ја главната заговор, добиваат сè поголема популарност: рурални сцени, илустрации, разиграни мачки во друштво на деца, приврзани миленичиња на нежни дами. Во средината на 18 век, анимализмот како независен жанр започнува да ја освојува Европа. На почетокот на патувањето, тој беше жанр „втора класа“, кој постоеше за забава наместо за профит. Сепак, од овој момент, нема сомнение дека мачките ќе го заземат своето место во светот на сликарството. Во 19 век, портирот на мачка повеќе не беше необичност или каприц на богатите - миленичето со мустаќи совршено се вклопуваше во животот на една личност, претворајќи се од фаќач на стаорец во многу сакан член на семејството. Деветнаесеттиот век му ги даде на светот Луис Вејн, Френк Патон, Емил Бруние и други талентирани сликари.

Чарлс Бартон Барбер (1845-1894) - почесен соработник на Уметничкиот институт на Велика Британија. Неговото дело ја красеше палатата на кралицата Викторија. Реални, смислени слики беа во неверојатна побарувачка дури и за време на животот на авторот. Сликата на баленот во уметноста, предложена од Барбер, е апсолутно во согласност со вистинскиот изглед на овие животни. Можеби ова е тајната на успехот на сликите на британскиот уметник.

Млада девојка и младо маче со мермерна боја. Двете убавици сè уште се полни со плашлива благодат, благодатта својствена на женскиот пол веќе е јасно видлива во пози. Свето значење - поднесете или умрете. Гледајќи одозгора, мало маче го персонифицира соединувањето на човек и миленичиња со мустаќи: мачка лојална на човек дозволи да се скроти, но остана непоразена. Многу помоќен предатор умрел откако одбил да направи компромис, а неговата кожа, фрлена пред нозете на човекот, сега го краси подот во дневната соба.

Хенриет Роннер-Кип (1821-1909) - наследен уметник од Холандија. Таа се заинтересирала за сликање мачки во 1870-тите, токму во времето кога во нејзината куќа се насели фиџет со мустаќи. Добиени наредби од кралевите на Белгија, Прусија, Португалија.

Сликање мачка со мачиња: топли тонови и меки линии, многу „дома“, работа за смирување.

Шарл Х. Ван ден Ејкен Втори (1859-1923) - најпопуларниот белгиски реалист сликар. Еден од водечките сликари на животни во 19 век.

Класичен персиски со сончева боја на желка, опкружен со книги. Игриво држење на телото, топла позитивна енергија. Тоа ја симболизира curубопитноста на мачките и нивниот однос кон животот - желбата за знаење е за пофалба, но преку игра и забава светот е многу поинтересен за учење.

Уметниците од 20 век никогаш не престануваат да сакаат мачки. Сликите што ги прикажуваат мачките стануваат што е можно пореални, мајсторите постигнуваат скоро фотографска сличност. Многу уметници одлучуваат да отстапат од вообичаените клишеа - дела на кои мачката е опремена со антропоморфни одлики или направени во жанрот на апстракција, фантазија, карикатури добиваат популарност.

Зачудувачки детали и сочни нијанси го привлекуваат вниманието: медни очи, сјајни влакна, склон кон флерт на носот, шик мустаќи. Природата се покажа како вистински уметник, сликајќи го крзното палто на мачката на Леонардо, offефри Тристрам го освои сјајот на мермерната боја користејќи четки и бои.

Ми Чунмао е член на одбор на Сојузот на кинески уметници. Неговите дела се познати не само дома, туку и низ целиот свет. Платните се изложени во престижни галерии, многу дела се додадени во приватни колекции. Работата на мачка со мачиња, создадена со техниката гохуа - пишување со мастило на свила или хартија, постои повеќе од пет века.

Гледајќи го делото на Суелен Рос, тешко е да се поверува дека сликите биле насликани рачно, без помош на компјутерски програми. Отечени бои со акварели, мастило и обоени моливи. Подолу е фантастично убава мачка, чии смарагдни очи се полни со живот..

Портрет на мачка од Херберт Сузан. Британскиот самоук уметник слика слики што ги повторуваат заплетите на делата на познати уметници. Убава „дама“ во фустан со небесен тон во оригиналот - принцезата Елизабета.

Уметниците кои цртаат мачки во 21 век продолжуваат да експериментираат не само со жанрови, туку и со техника: отпечатоци, компјутерска графика итн. Антропоморфизмот цвета: многу уметници се фокусираат на сличностите помеѓу домашните миленици и нивните сопственици, всушност, сите луѓе воопшто. На врвот на популарноста, има лесни, позитивни приказни, полни со забава или лесна тага. Интересот за ориентални мотиви расте.

Сликите на Деби Кук зрачат со позитивна енергија, мачките на Деби се приврзани, добродушни, curубопитни и смешни. Нејзините мотиви може да се најдат низ целиот свет на салфетки, чаши, облека, додатоци, садови. Работи со пастели, акварели, акрилици, моливи.

Московскиот уметник Алексеј Долотов црта различни животни во свој, добро препознатлив стил. Сликите на уметникот Ксенопус се особено популарни (прекарот под кој Алексеј комуницира со корисниците на неговиот блог). Романса, леснотија, скоро бестежинска состојба, нежност.

Лев Бартенев, московски уметник роден 1963 година, стана широко познат во својата татковина по објавувањето на серија графички цртежи на животни. Пејзажи насликани во акварели се изложени во галерии во Данска, Шведска, Германија, Естонија. Но, во Русија, мачките се особено популарни - смешни и тажни, романтични и смешни, секогаш добро хранети, меки и нежни. Фази Бартенев се најпознатите мачки на руската „продукција“, иако сликите на уметникот Ксенопус им прават одредена конкуренција.

Покрај сликарството, ликот на мачка е присутен во сите области на уметноста: поезија, скулптура, кино и анимација, модерни видови креативност.

Акрилик и камен, дела на Италијанката Ернестина Галина

Скулптура на мачка изработена од метал, камен и други материјали

Слики изработени од волна од мачка и други животни, изработени со употреба на техника на суво чувство на возење (волуметриска, текстурална работа) или влажно осетување (рамни слики, како да се насликани со густи бои).

Занаетчиите создаваат уникатни слики од изматена волна од пурпур во сооднос од пет до четири само по индивидуален редослед. Обично за филтинг користат чешлана лента (мерино волна), филц, ангора или овча волна.

Сподели на социјалните мрежи: